Chaque automne, Berlin devient une scène pour l'art lumineux, avec des bâtiments et des places qui se transforment en étoiles. Puis viennent les visages joyeux et les yeux brillants. Cette année est un peu plus importante que les années précédentes, car le passé et le présent sont des périodes difficiles. Nous avons tous besoin de moments de joie et de bonheur dont nous pouvons tirer plus de force et de confiance en l'avenir.

Le Festival des Lumières de Berlin, annuel, s’est tenu à Berlin, en Allemagne, du 7 au 16 octobre (heure locale). Trente-cinq bâtiments emblématiques ont été illuminés par la lumière, et 70 œuvres d’art lumineux ont dévoilé un paysage urbain éclatant et coloré.

Contrairement aux années précédentes, le Festival des Lumières de Berlin 2022 réduira sa consommation d’électricité de 75 % par rapport aux années précédentes.

Le thème de cette année du Festival des Lumières de Berlin est « Envisager notre avenir ». Alors que l'Allemagne fait face aux défis de la crise énergétique, les organisateurs espèrent responsabiliser les gens à travers l'art pendant ces périodes difficiles et incertaines, en les aidant à maintenir la volonté de façonner un avenir meilleur et en apportant joie et répit grâce à l'art lumineux.

De plus, le festival de lumière a également été critiqué par les défenseurs de la protection de l'environnement, qui estiment qu'organiser un festival de lumière dans le contexte actuel de pénurie d'énergie constitue un gaspillage.

Au moins sept artistes présenteront leurs interprétations artistiques du thème du Festival des Lumières « Regard vers notre avenir » sur la Tour de télévision de Berlin, le plus haut bâtiment d'Allemagne. Les cinq œuvres offrent des perspectives personnelles de différentes cultures sur les thèmes mondiaux futurs, tels que la technologie et l'innovation, la nature et la durabilité, et la communauté internationale.

Le « Life Guardian » du studio roumain Les Ateliers Nomad transforme la tour de télévision de Berlin en vaisseau spatial robotique, protégeant la richesse de notre vie—l'écosystème terrestre—et la transportant là où nous en avons besoin.

Le studio ukrainien Magic Innovation présente « The Life of Bees », mettant en scène un monde imaginaire de fleurs avec des abeilles dansantes qui prennent des selfies.

Dans « The Life Machine » du studio MoMap d'Espagne, l'énergie immense est transformée en eau, où de nouvelles vies peuvent être créées et des espèces éteintes recréées.

« Message to the World » de MP Studio utilise des lettres majuscules pour appeler à l'unité, la solidarité et la tolérance, nous rappelant notre lien indissociable avec la nature.

Dans « Symbiosis » de re:sorb, la lumière illumine la tour de télévision de l'intérieur, croissant vers le haut en couleur et s'interconnectant, démontrant ainsi symboliquement la croissance et la cohésion de l'innovation et de la société.

Œuvre d'art/Conception :

Message au monde – MP Studio / BGR
Symbiose – re:sorb / DEU
La Machine de vie – MoMap / ESP
Gardien de la vie – Les Ateliers Nomad / ROU
La Vie des abeilles – Magic Innovations / UKR

Les œuvres majeures de plusieurs artistes ont puissamment concentré le message et la diversité du Festival des Lumières de cette année sur le monument le plus célèbre de Berlin, la porte de Brandebourg. Trois studios vidéo ukrainiens renommés ont également été invités. Ils ont créé leurs visions du futur spécifiquement pour le festival.

4U, qui a une double signification : « pour vous » et « pour l'Ukraine ». Ces dernières années, l'humanité a fait face à d'énormes défis – d'abord une pandémie, et maintenant une guerre en Ukraine, qui entraînera des changements mondiaux partout dans le monde et posera le risque de famine. On ignore quels autres défis nous attendent tous dans un avenir proche. Nous croyons que si nous nous unissons et nous soutenons mutuellement, nous pourrons sûrement surmonter toutes les difficultés ensemble et traverser la crise.

Œuvre/Conception : JSX Graphics / UKR

Le programme raconte une courte histoire sur la grande amitié entre les peuples d'Ukraine et d'Allemagne, remerciant les milliers d'Ukrainiens qui ont trouvé refuge.

Œuvre d'art/Conception : EuroVideoMapping / UKR-TUR-DEU

Ce programme illustre que l'avenir de chacun d'entre nous est l'avenir de toute l'humanité. L'avenir répondra aux problèmes les plus pressants d'aujourd'hui. Les objectifs les plus importants auxquels nous sommes confrontés aujourd'hui : une société harmonieuse et saine, la transition vers les énergies vertes, le développement technologique, l'unité, la liberté et la paix. Nous y parviendrons certainement ensemble.

Œuvre d'art/Conception : Magic Innovations / UKR

Même en ces temps difficiles, nous envisageons l'avenir de l'humanité avec optimisme. Mais quels choix ferons-nous ce matin ? Le programme révèle les composantes fondamentales et les plus nécessaires du progrès et de la prospérité de la civilisation humaine, et prédit leurs formes futures. Regardez à travers la porte vers l'avenir !

Œuvre d'art/Design : MP Studio / BGR

Lavazza représente la tradition du café italien depuis plus de 125 ans. Et traite les personnes et la nature de manière responsable. Dans son programme vidéo en 3D, l'œuvre présente l'univers de la gamme de produits durables Lavazza ¡Tierra!, qui représente l'approche holistique du torréfacteur italien en matière de durabilité.

L'art est toujours une question de liberté ; s'il n'est pas libre, il ne peut pas prospérer. Comme la porte de Brandebourg, l'œuvre « Horizon Bleu » représente le franchissement des frontières et la solidarité.

Œuvre d'art/Conception : Leon Löwentraut / GER

La façade baroque du palais de Charlottenburg constitue une toile de fond impressionnante pour l'art vidéo 3D unique à chaque festival. Cette année, quatre ensembles de ces œuvres sont exposés.

TURISMO DE TENERIFE présente au public le charme extraordinaire de Ténérife à travers des programmes vidéo 3D exquis. Cela s'explique par la présence de 43 réserves naturelles sur l'île espagnole, représentant près de la moitié de la superficie terrestre. L'ADN de l'île est très diversifié, avec des paysages volcaniques impressionnants, des plages de différentes couleurs et des baleines et des dauphins dans les zones protégées. Avec l'aide de la lumière, Turismo de Tenerife crée une stimulation visuelle qui éveille immédiatement vos émotions, vous donnant envie de visiter cette belle île.

Avec l'aide d'animations 3D complexes et de l'intelligence artificielle, la façade du palais de Charlottenburg présente une vision futuriste. Un voyage hypnotique vers le futur, un royaume de possibilités infinies. Ici, l'ordinateur n'est pas seulement un outil, mais aussi un créateur créatif. Le spectacle inspire des rêves et pose des questions : La révolution numérique et l'émergence de l'intelligence artificielle ne sont-elles qu'une continuation naturelle de l'évolution ? Combien de temps faudra-t-il pour atteindre la prochaine étape de développement, jusqu'à l'émergence d'une conscience numérique et de nouvelles personnalités artificielles ?

Art/Design : re:sorb / GER

Ils ont passé un après-midi à dessiner ensemble leurs rêves pour l’avenir, qui sont désormais présentés au grand public sous forme de petites œuvres d’art lumineuses lors du festival de lumières sur la majestueuse façade du château. Toute l’équipe du festival de lumières est particulièrement fière de cet événement !

Œuvres d'art/Conception : Kamil (11 ans), Alva (8 ans), Maksim (7 ans), Sascha (7 ans), Alusha (7 ans), Maja (6 ans), Clara (7 ans)

La résonance décrit le phénomène d'augmentation de l'amplitude qui se produit lorsque la fréquence d'une force périodique appliquée est égale ou proche de la fréquence naturelle du système sur lequel elle agit. Ce programme vérifie les forces vibratoires agissant à la fréquence de résonance d'un système d'imagerie de mouvement dynamique.

Œuvre d'art/Design : MP Studio / BGN

Un moment légendaire et magique : l'Ambassade des Émirats arabes unis a participé pour la première fois au Festival des Lumières aux côtés de l'Ambassade de l'État d'Israël. Grâce à une projection vidéo 3D sur la façade de l'Hôtel de Rome, ils ont établi un symbole de paix et de compréhension internationale. Le spectacle plonge d'abord le public dans les mondes respectifs des pays partenaires, mettant en valeur l'architecture, la nature, l'art et la vie moderne. Enfin, il souligne la voie commune vers l'avenir, célébrant les nouvelles relations diplomatiques établies grâce aux accords de paix conclus en 2020, mettant ainsi en avant l'une des valeurs les plus importantes : la paix.

Laissez-nous vous guider à travers les mystères du système solaire pour révéler les idées qui le sous-tendent. C'est un voyage spatial vivant et passionnant, car chaque planète est une étape sur la voie de l'avenir de l'humanité. C'est un voyage pionnier vers les étoiles et vers notre intérieur, car il détient les réponses essentielles à notre survie.

Œuvre d'art/Conception : Susan Gurnee / États-Unis

Art/Design : re:sorb / GER

L'affichage vidéo sur la tour de l'hôtel de ville de Pankow est coloré et dynamique, avant que les fleurs joyeuses ne se transforment progressivement en une scène assez stricte de structures architecturales. Le Rathaus Center Pankow, situé en face, a rendu l'installation possible.

Depuis son ouverture en 1997, le KulturKaufhaus de la Friedrichstraße est le plus grand grand magasin de médias d'Allemagne et un lieu rempli d'histoires qui a conquis le cœur de nombreuses personnes. À l'occasion de son 25e anniversaire, des « lettres d'amour » ont été collectées auprès des clients et des employés tout au long de l'année, et les plus belles citations ont été affichées sur les murs extérieurs du KulturKaufhaus.

Le Festival international du film de nature GREEN SCREEN est le festival de documentaires naturels le plus populaire d'Europe. Depuis 2007, le festival a lieu chaque année à Eckernförde, sur la mer Baltique. GREEN SCREEN est fermement convaincue que les espèces ne peuvent être préservées dans des environnements intacts que si les personnes de tous âges sont conscientes de la beauté de la nature et sensibles à ses dangers croissants.

Le FESTIVAL OF LIGHTS présente de manière impressionnante les impressions du GREEN SCREEN Festival de cette année. La vidéo met particulièrement en scène les yeux d’animaux et d’humains. À plusieurs reprises, en gros plan, des émotions intenses sont exprimées.

Art/Design : GREEN SCREEN Naturfilmfestival Eckernförde / DEU

« Quels sont vos vœux pour l'avenir ? » Les enfants de la Chorale des Enfants de l'Opéra d'État Unter den Linden ont répondu à cette question à l'équipe du Festival des Lumières. Vos idées, rêves et fantasmes peuvent être trouvés sur l'arbre à vœux, qui peut être admiré comme une photo sur la magnifique façade de l'opéra.

L'ancienne Bibliothèque royale, communément appelée le Kommode. Elle abrite aujourd'hui la Faculté de droit de l'Université Humboldt de Berlin. Lors des festivals, la magnifique façade révèle sa splendeur avec des couleurs vives et intenses et une scène architecturale.

Au cours des dernières années, le quartier historique de Nikolaiviertel s'est révélé être un lieu attrayant. En effet : car de nombreux motifs magnifiques et points photo dans le centre de Berlin, ainsi que les rues charmantes de Nikolaiviertel, créent une « correspondance » inégalée.Cette année, le caractère unique de Nikolaiviertel sera mis en scène, avec ses petites rues romantiques bordées de boutiques intéressantes, de cafés et de restaurants, rendant cet endroit historique « tout simplement magique ».

L’immeuble d’angle arborant l’inscription bien visible « Nikolaiviertel » est mis en scène comme la « Porte d’entrée vers Nikolaiviertel ». Le thème statique évoque délibérément le Chemin de Traverse des romans « Harry Potter », à ceci près que l’église Saint-Nicolas se trouve au bout de l’allée.

Les installations d'art lumineux donnent vie aux anciens résidents du centre-ville historique. Sous la lumière ultraviolette, les personnages façonnés en fil de fer et peints avec de la peinture fluorescente apparaissent vivement comme des fantômes. Ces personnages translucides s'intègrent à l'environnement environnant, faisant de la vieille ville une partie de l'œuvre. Les chiffres stylisés évoquent des dessins linéaires tridimensionnels.

"Lorsque les gens sont contraints de quitter leurs villes, ils ne laissent pas seulement derrière eux leurs maisons, leurs biens, leurs écoles, leurs jouets préférés, leurs amis et leurs voisins... Ils laissent aussi leur peau, leurs organes et leurs souvenirs. Ceux-ci deviennent des silhouettes rayonnantes. Ils marchent, murmurant une seule chose : Ma lumière est ta lumière...".

À travers son installation, l'artiste Alaa Minawi rend hommage aux réfugiés. Dans son interprétation, chaque individu, après avoir fui, devient une figure rayonnante dont l'histoire brille partout dans le monde. La difficulté et l'espoir sont deux aspects également soulignés par l'artiste. Six statues en forme humaine réalisées à partir de tubes néon sur mesure représentent une famille qui est en route depuis des années. Papa, maman, grand-père, une tante et deux enfants. Leurs chemins croisent ceux des passants.

Œuvre d'art/Conception : Alaa Minawi / LBN-PSE-NLD

L'œuvre d'art « WITH LOVE FROM NIKOLAIVIERTEL » apparaît directement devant le nouveau restaurant de poisson « Fischer & Lustig » situé au 26 Poststraße, un cœur rouge vif et lumineux de 4,50 mètres de haut.

Le spectaculaire Lightbattle III est situé directement à la gare de Potsdamer Platz. L'œuvre offre une nouvelle façon de percevoir le vélo, patrimoine culturel néerlandais. Trois vélos se font face sur trois arcs interactifs. Asseyez-vous et rivalisez ! Selon la vitesse de pédalage de chacun, la lumière renforce progressivement la couleur des arcs.

Œuvre d'art/Conception : Joost van Bergen, Dirk Schlebusch et Onne Walsmit / Venividimultiplex / NLD

Le Festival des Lumières transforme le passage du historique Haus Huth sur la Potsdamer Platz en un tunnel fluorescent. Sur les murs du passage de l’Alte Potsdamer Straße à la Fontaneplatz, des plantes colorées s’entrelacent, attirant le regard.

Art/Design : Jana Müller / GER

Dans des bouquets d’environ six mètres de haut, plusieurs groupes composés de trois fleurs élégantes sont répartis autour de la Potsdamer Platz. Pendant la journée, elles tendent leurs pétales blancs aux formes exquises vers le soleil. La nuit, les effets d’éclairage dynamique leur donnent vie. Les fleurs magiques scintillent avec de subtiles nuances de différentes couleurs, révélant une lumière et des ombres plus magnétiques .

Œuvre d'art/Conception : TILT / FRA

Des coquelicots lumineux ornent l'entrée ouest du centre commercial The Playce. Ils flottent légèrement, une mer de lumière dansante, accueillant ou saluant les personnes qui vont et viennent.

Œuvre d'art/Conception : PITAYA / FRA

Que pensez-vous que la chenille et l'escargot sont en train de discuter ? Nous ne le savons pas. Mais si vous écoutez attentivement, peut-être le découvrirez-vous. Quoi qu'il en soit, ces deux œuvres d'art impressionnantes, hautes de près de cinq mètres, procurent une sensation de confort et enrichissent les festivités de la Potsdamer Platz.

Le conte magique de Hans Christian Andersen, « Les Cygnes sauvages », prend enfin vie sur le lac artificiel. Un ensemble de formations de cygnes en LED conçues artistiquement crée un ballet aquatique de lumière et de son. Contrôlés de manière autonome par GPS, ils glissent poétiquement sur l'eau sombre, créant une atmosphère magique.

Œuvre d'art/Conception : LOOMALAND / GER

Remarque : Les spectacles ne doivent pas être effectués en cas de forte pluie ou de vents violents !

Trois Luminéoles, oiseaux lumineux imaginaires, flottent poétiquement dans la nuit, leurs longues et élégantes ailes glissant doucement dans l'obscurité, dansant au gré du vent. Elles offrent aux visiteurs un spectacle unique de couleurs et de mouvements. Elles transforment les espaces publics, plongeant le public avec sa propre imagination dans une atmosphère poétique et magique.

Art/Design : Gali May Lucas (ébauche)/GBR et Karoline Hinz (sculptrice)/DEU